Oui, la photographie publicitaire est affaire de lumière !
Sa parfaite maîtrise permet non seulement de dessiner le produit et de l'extraire de son environnement, mais surtout de lui donner un statut.
En effet, la lumière va permettre au spectateur de situer l'objet dans nos échelles de valeurs allant du produit de grande consommation au produit d'exception.
On a tendance à penser que c'est le stylisme qui donne de l'originalité aux images. Cependant, quand la lumière met réellement en valeur le produit avec élégance, le stylisme peut se résumer à une structuration minimale de l'espace.
Alors qu'est-ce qu'une bonne lumière de studio ?
C'est avant tout une lumière nette, précise, qui découpe les formes essentielles du produit et qui maîtrise la production de reflets afin que ceux-ci dessinent les contours, sans brouiller la lecture de l'image.
Les grands principes de l'éclairage en studio pour la publicité :
Le contrôle de la lumière : L'un des avantages clés de travailler en studio est le contrôle total de la lumière. Le photographe peut manipuler l'intensité, la direction et la qualité de la lumière pour créer l'ambiance souhaitée. Cela permet d'avoir notamment une influence sur le contraste, le modelé et le contour su sujet.
La source de lumière principale : Une source de lumière principale, comme un flash ou un projecteur, est utilisée pour éclairer le sujet principal. On pense généralement que cette source doit être placée en face du sujet pour créer un éclairage frontal. C'est une possibilité, mais c'est loin d'être la plus efficace et la plus élégante (nous y reviendrons dans la suite de l'article...).
Remplissage : Pour adoucir les ombres et réduire les contrastes, une source de lumière de remplissage est souvent utilisée. Elle est généralement placée de manière à éclairer la zone sombre créée par la lumière principale. Cette lumière de remplissage peut être produite par une deuxième source ou par un réflecteur judicieusement placé.
Contre-jour (backlighting) : Le backlighting consiste à placer une source de lumière derrière le sujet, ce qui crée un contour lumineux autour du sujet. Cette technique peut être très efficace pour ajouter de la profondeur à l'image et pour faire ressortir le sujet du fond.
Les avantages du backlighting en photographie publicitaire en studio :
Comme je l'indiquais précédent, l'éclairage frontal est rarement le plus élégant. En revanche, le backlighting présente d'importants atouts, notamment esthétiques.
Contour et profondeur : Le backlighting crée un contour lumineux autour du sujet, ce qui le sépare visuellement du fond. Cela ajoute de la profondeur à l'image et fait ressortir le sujet de manière spectaculaire.
L'image finale de gauche a été produite grâce au dispositif illustré à droite : un support en verre teinté noir qui produit un effet miroir, un fond en tissu noir, une source de lumière flash à droite en arrière du sujet et un réflecteur en face, à gauche du sujet. Les contours de l'appareil photo qui sont pourtant noir à gauche et à droite apparaissent parfaitement dessinés et se détachent du fond sombre.
1. Effets dramatiques : Le backlighting peut produire des effets dramatiques en générant des clair-obscurs, en accentuant les silhouettes ou en illuminant les bords du sujet. Cela peut être particulièrement utile pour des images de mode, de produits ou de personnes.
2. Flare artistique : En incluant intentionnellement un peu de flare (effet de lumière ou d'éblouissement) dans l'image à partir de la source de backlighting, vous pouvez obtenir un aspect artistique et cinématographique qui peut renforcer le message publicitaire.
3. Création d'ambiance : Le backlighting peut être utilisé pour créer une ambiance particulière dans l'image, en jouant sur les variations d'intensité lumineuse. Il peut être doux et romantique ou fort et percutant, selon l'effet souhaité.
4. Élimination d'arrière-plan : Dans certains cas, le backlighting peut éliminer complètement l'arrière-plan en le surexposant, créant un effet d'isolement du sujet. Il a aussi l'avantage d'offrir des effets de transparence qui mettent particulièrement en valeur les couleurs du produit.
5. Réduction des ombres et des reflets indésirables: Le backlighting peut aider à minimiser les ombres et les reflets indésirables sur le corps du sujet, tout en dessinant parfaitement ses contours, créant ainsi une image plus flatteuse.
Il est important de noter que le choix du backlighting dépendra du style artistique, du produit ou du sujet photographié, ainsi que des objectifs spécifiques de la séance photo. Le photographe publicitaire en studio est souvent appelé à combiner diverses techniques d'éclairage pour obtenir le résultat souhaité.
Images réalisées par Bertrand Perret en collaboration avec Franck Cyktor (Nîmes)